Gần đây tôi đã tìm hiểu về lịch sử NFT và thành thật mà nói, một số con số thật sự điên rồ khi nhìn lại những gì các nhà sưu tập sẵn sàng trả trong thời kỳ đỉnh cao đó.

Hãy nói về thứ đã trở thành NFT đắt nhất từng được tạo ra. Pak's The Merge đạt mức 91,8 triệu đô la vào tháng 12 năm 2021 - và điều thú vị là, nó thậm chí không thuộc sở hữu của một cá nhân nào. Khoảng 28.893 nhà sưu tập đã góp tiền mua các phần khác nhau với giá $575 mỗi phần, đây là một mô hình hoàn toàn khác so với cách chúng ta thường nghĩ về NFT. Toàn bộ dự án về cơ bản là một cuộc mua tác phẩm nghệ thuật hợp tác đã vô tình tạo ra mức định giá phá kỷ lục này.

Tiếp theo là Beeple với dự án của anh ấy. Bộ sưu tập Everydays bắt đầu chỉ với $100 khi nó được đưa ra đấu giá tại Christie's vào tháng 3 năm 2021, nhưng cuộc đấu giá đã trở nên điên cuồng và đạt mức $69 triệu đô la. Người nghệ sĩ này thực sự đã tạo ra một tác phẩm kỹ thuật số mỗi ngày trong 5.000 ngày liên tiếp và ghép chúng thành một bức tranh ghép khổng lồ. Đó là kiểu cống hiến mà rõ ràng có sức hút với các nhà sưu tập sẵn sàng bỏ ra số tiền lớn.

Điều thú vị là cách một số nghệ sĩ và dự án hoàn toàn chiếm lĩnh không gian này. Beeple trở lại với Human One - một tác phẩm điêu khắc động, về cơ bản là một tác phẩm nghệ thuật sống, liên tục cập nhật nội dung mới. Tác phẩm này đã bán với giá $29 triệu đô la tại Christie's. Trong khi đó, Pak tiếp tục đẩy giới hạn với Clock, một tác phẩm hợp tác với Julian Assange theo dõi các ngày bị giam giữ của ông và bán được 52,7 triệu đô la cho những người ủng hộ lý tưởng của ông.

CryptoPunks trở thành một hiện tượng riêng biệt. Bạn có những punks cá nhân trong series này bán với giá điên rồ - CryptoPunk #5822 (one of only 9 alien punks) went for $23 million, #7523 đạt 11,75 triệu đô la, và #91.8Mán được 10,26 triệu đô la. Yếu tố hiếm có cộng với việc là một trong những dự án NFT sớm nhất đã biến những thứ này thành các vật phẩm sưu tập.

Điều tôi thấy thú vị là các cuộc bán NFT đắt nhất kể câu chuyện về những gì mọi người thực sự trân trọng. Đôi khi đó là sự khan hiếm thuần túy như những punk ngoài hành tinh đó. Đôi khi đó là danh tiếng và tầm nhìn của nghệ sĩ như tác phẩm của Beeple. Và đôi khi đó là khoảnh khắc văn hóa, như Clock của Pak trở thành một tuyên ngôn cho một lý tưởng chính trị.

Những cái tên đáng chú ý khác xứng đáng được đề cập - XCOPY's Right-click and Save As Guy bán được $7 triệu đô la ( khá là meta khi xem tiêu đề), Dmitri Cherniak's Ringers #109 đạt 6,93 triệu đô la trên Art Blocks, và còn có cả một hệ sinh thái các dự án đã tạo ra khối lượng giao dịch khổng lồ. Axie Infinity riêng đã đạt hơn 1928374656574839.25Tỷ đô la doanh thu bán hàng tổng cộng, và BAYC vượt qua 1928374656574839.25Tỷ đô la.

Nhưng đây là phần thực tế. Tính đến tháng 1 năm 2026, tổng vốn hóa thị trường NFT khoảng 2.6Bỷ đô la. Thực sự khá tập trung khi nghĩ về điều này - phần lớn giá trị nằm trong các dự án blue-chip. Theo dữ liệu, khoảng 95% NFT gần như không có giá trị, trong khi các bộ sưu tập đã được thiết lập như CryptoPunks và BAYC có giá trị hàng nghìn hoặc hàng triệu đô la mỗi tác phẩm.

Thị trường chắc chắn đã phát triển kể từ những đỉnh cao điên rồ năm 2021-2022. Bạn thấy nhiều dự án tập trung vào tiện ích hơn, tích hợp với thế giới thực, và ít đầu cơ thuần túy hơn. Nhưng những cuộc bán NFT đắt nhất thời kỳ đầu? Chúng về cơ bản là các mốc chứng minh nghệ thuật kỹ thuật số có thể đạt được giá trị lớn và các nhà sưu tập sẵn sàng trả tiền cho sự khan hiếm và sáng tạo dưới dạng kỹ thuật số.

Thật điên rồ khi nhìn lại cách mà không gian này trưởng thành nhanh như thế nào. Từ những trò đùa nhấn chuột phải đến các nhà đấu giá hàng triệu đô la, từ các nghệ sĩ ẩn danh đến sự công nhận chính thống. Dù bạn nghĩ NFT có tồn tại lâu dài hay chỉ là một giai đoạn nhất thời, bạn không thể phủ nhận rằng những cuộc bán này thể hiện một sự chuyển đổi thực sự trong cách chúng ta định giá các tài sản kỹ thuật số.